溫州鼓詞被列入國家級非物質文化遺產 歷代名家輩出

2011-12-05 22:39?來源:溫州鼓詞網　?點擊:次

溫州鼓詞歷發展歷史上，曾出現過不少著名藝術家。他們在表演上各具特色，有的重唱，有的重白，有的擅長抒情，有的擅長敘事，有的擅長琴鼓伴奏。過去的溫州鼓詞就是說書，也因為這種形式，發展和傳承，在現代社會如果不創新，很可能會絕跡。

盡管國家重視民間曲藝，溫州鼓詞也已經被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，越是這樣，溫州鼓詞越容易衰落和絕跡，如果現代的溫州鼓詞藝術家，還是繼承上一輩的傳統的演唱風格，溫州鼓詞的絕跡是早晚的事情。

溫州鼓詞歷代著名藝術家

清乾、嘉年間，有白門松、阿光兒名聞遐邇。白門松不只是趙鈞對他作過評價，又項嵩《午堤集》：“瞽者白門松，工唱詞，遠近爭致之。名且出于其鄉土族以上……”可見白門松聲譽之高。阿光兒，以詼諧聞名，演唱時能隨機應變，出口敏捷，風趣橫生。

同、光年間，有上塢發、毛行發、東山德、陳昌牌等名揚曲壇。張綱(1862-1943)的《杜隱園日記》贊道：“同、光之間，以唱詞知名者，無如上塢發。阿發唱詞，皆細針密縷，無一俗句，其所唱《倭袍傳》，尤膾炙人口。而今日(1906年)則推東出德為巨擘。”“初五日霽，是日東山德來予家唱詞，詞目為《雙面貌》。午后唱一本，燈下又接唱，約至四點鐘始罷。所唱故事，乃兩生兩旦，皆面貌相同，而悲歡離合，情節頗佳，阿德又唱得淋漓盡致，故聽者皆忘倦云。”

四十年代，名藝人層出不窮，民間則廣泛流傳著這樣一首順口溜，即“林朝藩的勁，葉岳生的文(以演唱《西廂記》聞名)，管華山的神，鄭聲淦的琴，阮世池的音。”當然，像高美卿、鄭明欽等都很有成就。

五十年代，阮世池成名，樹幟曲壇，在藝術界產生影響。

六十年代中期至七十年代前期，因受“十年浩劫”，名師無從誕生。

八十年代，新秀猶如雨后春筍般破土而出，瑞安有徐玉燕、阮愛蘭、林秀珍這些脫穎而出的新秀，使瑞安曲壇又充滿著活力和生機。此外，唐孫文、萬愛琴、黃世銘、凌康君等一批中年藝人也各紅一方，成為當今曲壇的骨干力量。

瑞安鼓詞的繁榮，文化人的功勞是不可磨滅的。由于藝人文化水平的局限，先時的鼓詞內容大都為口傳身授，師徒相傳。據說《十二紅》詞目，還只能傳授瑞安市內的瞽目藝人。他們此為，無非是防止他人爭奪自己的飯碗。隨著從藝人員的增多和聽眾要求的提高，藝人意識到這種傳藝、傳詞方式不僅因代代相扣，造成一代不如一代的局面，且更談不上提高與發展。于是他們之中一些人，除自己進行創作或改編外，還聘請文人為自己編寫詞本。一些有識或失意的文化人被鼓詞這顆明珠的光彩所吸引，也樂于此道。清末民初，瑞安黃體芳、任滿蘇州學政回鄉，帶回彈詞唱本并予以改編。四十年代，藝人從事改編增訂本較多，稍見成就的有管華山、楊志鳴等。瑞安的解放，也為瑞安鼓詞創作帶來了繁榮局面。五十年代，瑞安李禮夫貢獻最大，經他改編的劇目有《描金鳳》、《三國》、《粉妝樓》、《反唐》等不下幾十中(本)。

八十至九十年代，曾一松、黃宗賢、張鶴鳴、陳錫權、鄭志強、蔡秀錢、凌康君、項積林等這批瑞安鼓詞創作編寫人員，還多次獲獎。(獲獎人員或獲獎鼓詞詞目略)在瑞安鼓詞創作繁榮的同時，鼓詞理論研究也逐步開展和深入，宋維遠對此頗有成就。

溫州鼓詞的藝術傳人已知的有清代的白門松、阿光兒、毛行發、陳昌德，民國時期的曹岱卿、陳壬蓮、李慶新、李林姆、白象珍、王阿坤，中華人民共和國成立以來的管華山、阮世池、鄭明欽、丁凌生、陳志雄、方克多、徐玉燕、林秀珍等。

溫州鼓詞需要創新

溫州鼓詞需要創新，如果不創新就會滅亡，過去欣賞溫州鼓詞的是各年齡段的人，現在只剩下老年人喜歡聽溫州鼓詞，說明溫州鼓詞已經不受年輕人歡迎了，就是因為這種曲藝太單調，如果還是以說故事為重點，那么溫州鼓詞毫無疑問會被現在年輕人拋棄，因為現在的文化形式太多了，即使國產電影拍得再好，很多人還是喜歡歐美大片，為什么？因為國產電影沒有內容，沒有血沒有肉，還是老掉牙的東西在重復，更不用說溫州鼓詞這種曲藝了。

溫州鼓詞要傳承就必須要創新，我覺得現代溫州鼓詞藝術家在創新這一點上，陳春蘭是我個人覺得做得最好的一位，聽陳春蘭的演唱，感覺她的唱腔有優美的傳統鼓詞韻味，又有越劇的味，當然這不能是簡單的加法，是藝術的處理。

國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，溫州鼓詞經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。然而溫州鼓詞要傳承就必須要創新，在眾多的文化形式中要找到溫州鼓詞自己的生存空間。

編輯： yujeu